远离都市的繁华与喧闹，谢绝世俗的骚扰与诱惑，摒弃名利的纠缠与羁绊，让目光与心灵在画家朱训德的作品中畅游，倾听这位“自然的歌手”用“超然物外”、“外师造化”、“境由心造”的声音，吟诵自然的清逸与雅致。面对画家朱训德，他身上透露的那种山一样的沉静与深厚，那种水一样的清澄与平和，足可安抚你心灵的浮躁与烦恼，消却人生的惆怅与郁闷。面对朱训德的作品，那种皈依自然形成的深厚的文化积淀，那种清新与淡雅，鲜活而又清澄的画风，带给人心灵的平衡、天人合一与物我两融的境界、超然物化与纯任天然、崇高生命自由和谐与宁静淡泊的审美趣味。
(一)
朱训德1954年8月出生在湖南省湘乡市，他的家乡北走5公里便是一代伟人毛泽东的故乡，往东走15公里是杰出画家齐白石的故居，往南走10公里是清代重臣曾国藩的桑梓。从小耳濡目染被世人敬重的名人时贤的人格风范，沉浸于毛泽东的书法、诗词，齐白石的水墨画，曾国藩的道德文章，领悟着其中的精髓与精华。秉承敢担当，敢作为，敢为天下先，富浪漫，好想象，重理想的湘中人性格。32岁就担任中国美协理事的朱训德，凭实力立足，靠作品说话，先后挑起了湖南省美协主席、湖南师大美术学院院长、教授的重担。不管工作再重，任务再繁，他始终如一地钟情当大自然的歌手，“用心静听大自然的和声，用自己的笔抒写自然和宇宙的永恒。”他好读经典古文、诗歌、散文，迷恋音乐，酷爱武术，广泛涉猎文史哲、风土人情，有如天纳云气，地载芳草，揽丘壑于胸中，学百术于脑海，以才情为基础，以学养为内涵，以创作为根本，立身画外，存心画中，泼墨挥毫，皆成天趣。
作为画家的朱训德，他领悟到“笔墨的自然，色彩的自然，是中国画家生命智慧的自然。中国绘画传统是中国哲学观、自然观和画家生命体验和精神智慧的结晶”。画家笔下的自然是艺术人格的自然。他喜欢在自然中散步，观山水而知天理，识天地而悟宇宙，察风景而观世态，致力追求养心得境，化境为象。他的作品没有惊世骇俗之举，没有挖空心思的杜撰，没有故作矜持的高深，他致力于在自然的静观、体悟与凝思中，寻求精神的自然和自然的智慧，情之所至，笔之所至。他的作品用凝重沉郁而涌动飞扬的基调，表现了人和自然的亲和关系。无论是他的工笔画、写意画，还是书法、散文。他注重在发现自然的趣味与意义中，追求人的精神心灵与自然魂魄神韵的合二为一，始终保持与感情自然的必然联系，从永恒的自然中获取创造的动力，从永恒的大自然中获得创造的源泉。
(二)
朱训德是一个以文化审美的态度看世界的人，是以一种诗意的心情领会事物的人。他持之以恒地以书法之笔画画，以画画的笔意写字，在笔墨纵横间修炼一种气度，修炼一种人格的自然。在对自然的领悟中培养“知”、启迪“慧”、体验“爱”，用超越世俗的爱憎哀乐的方式，用艺术对所领悟的人和自然作一种诠释，探索人与自然的灵魂与生命的律动。在他的作品中，既挥洒着楚文化的浪漫情怀，又飞扬着汉代漆画色彩的浓重与强烈、汉代织物图案用线的劲健与飞动；既凸现了凡高油画笔触的狂疾与节律，又透露出东山魁夷画境的肃穆与神秘。那灵性魔幻的造型，那神秘深邃的光亮，那涌动飞扬的结构，那凝重沉郁的色彩主调，一起构成了朱训德创作的基本走向。画面由简练超向繁复，从线的表达转向对形体的强调，色彩由单纯趋向丰富，由清爽趋向浓丽，画面效果由静变动，创造了视觉的动感与动势。他以足够的勇气和力量，超越传统自然表现思维及其山水画模式的约束，用一种近于“原始的”眼光去观察、感受，表现周围的自然世界，坚持用心灵与自然对话，将自己对大自然的体悟和对朴素人性所获得的感动，永远作为自己创作的主题。
朱训德的作品《春兆》，曾入选北京的“国际和平年展”，后选送联合国总部展出并被其收藏。作品中那银装素裹的世界里，大自然在冬季的严寒中运化，勃发的生机在冥冥中酝酿。那皑皑白雪覆盖下的屋顶下，包容着无数农家暖融融的春梦。烟囱里升腾的缕缕青烟，树枝上萌发的绿色希冀，树干上摇曳的红纸，一齐透露着希望、快乐与期待。纯洁与静穆、宇宙与自然交织着无与伦比的力量，那是一种“大音稀声”的静态美，一种静中寓动的宇宙意识。
作品《暮光》是朱训德表现乡野题材的力作之一。人与自然、时间与空间、情与景、轻快与冷峻等多元音符一齐构成美不胜收的田园乐章。画面描写的是普通的暮霭下的村庄，但那青黑的瓦屋、圆浑的茅棚散发着的幽古清香，那野塘春水漫、花坞夕阳迟的野趣与古朴，那咀嚼古老、沉重与安详的水塘边的老牛，那古老的窗牍中透出的现代文化的亮光，无不耐人咀嚼、寻味。让人面对原始、简朴与寒怆泛起淡淡伤感的同时，又不乏激起快感的涟漪。
还有《洞庭吟》、《冬语》、《山月无声》等作品，朴厚、丰富、灿烂，画面效果走向沉郁而飞扬，表现手法日趋丰富厚实。朱训德在工笔画中追求写意画的总体意象，在写意画的纵横洒脱中追求画面的精致。繁到极时即简，简到极时则繁。他致力追求着“朴素的自然”的随心所欲，心随笔运，气概成章的艺术效果。
(三)
中国水墨画史，自古至今都倡导术有专攻。齐白石的虾，徐悲鸿的马，吴作人的骆驼都饮誉画坛，传颂一时。和平鸽是美与善、和平的化身。朱训德以深厚的传统水墨表现语言与现代绘画构成意识组成了独特的绘画语言，用简练而不乏深厚、写意而富有内涵的鸽子驰名画坛。他赏鸽、画鸽，抒发着爱护环境、亲近自然、珍惜生命、热爱和平的博大情怀。
朱训德一直把印度诗哲秦戈尔的话作为自己的艺术座右铭：“所有民族都有义务将自己的民族的东西展示在世人面前。假如什么都不展示，可以说是民族的罪恶，比死亡还要坏，人类历史对此也是不会宽恕的。一个民族，必须展示存在于自身之中最上乘的东西，那就是这个民族的财富——高洁的灵魂。要抱有伟大的胸怀，超越眼前局面需要，自觉承担起把本国文化精神奉献给世界的责任。”正是凭着这种责任，朱训德坚持“笔墨当随时代”。他的文与画，积淀着前辈圣贤成功的精髓，又凝结着自家气象的法度；既集诸家之长又自成一家，又自成一家而不复众人相。难怪在当代中国水墨神韵提名展画集中，著名画家、美术评论家周韶华这样寄厚望于获“非凡艺术奖”的朱训德：“20世纪，在湘潭人中出了一位画坛巨匠齐白石；21世纪，在湘潭人中非朱训德莫属。”我们为此期待和祝福。愿出色的“自然的歌手”朱训德的声音更美妙，更响亮!
鼎组远荐自《光华人物网》
